Critiques et Commentaires

D’un côté, j’ai trouvé l’histoire parfois un peu longue, le scénario un peu confus. Surtout, je suis gêné par l’idée de base de se focaliser sur la testostérone, comme si les hommes n’étaient pas vraiment responsables du patriarcat, mais victimes de leurs hormones. Ces réserves mises à part, j’ai trouvé cet album réjouissant, on retrouve la verve caricaturiste de Luz, les planches sont pleines de clins d’œil, et j’adore le détournement par les masculinistes de tous les slogans gauchistes. Moins de fond que ce à quoi je m’attendais, mais une BD qui m’a fait passer un bon moment.

Variation sur les légendes autour du roi Arthur, centrée sur Morgane. J’ai trouvé le dessin et l’intrigue sympathiques, mais sans réussir à vraiment entrer dans l’album. Reste le plaisir d’une ré-interprétation d’histoires lues et relues, en faisant un pas de côté et mettant en avant un personnage qui a souvent eu le mauvais rôle. Ça donne envie de lire d’autres récits similaires, du point de vue des femmes, et pour ça, cette BD mérite le détour.

Un livre érudit d’un niveau bien trop élevé pour moi. En mélangeant sociologie, psychologie, art, etc, Douce Dibondo dresse un portrait de la condition des Noir·es. Elle cherche les source de la négrophobie et décrit ses effets dans la vie quotidienne des personnes racisées. Cette lecture a été difficile, mais je ne la regrette pas, car au milieu de pages dont je ne comprenais pas un mot, j’ai réussi à butiner quelques informations, quelques pistes pour nourrir ma réflexion. Et puis, ça fait du bien parfois d’être mis en face de l’étendue de son ignorance.

Juste la vie d’une fille « différente ». Noire née à Chicago, ses parents sont caribéens. Ses camarades la traitent d’« oreo », lui reprochant son style, sa langue, trop blanches. Elle n’est jamais là où on l’attend, s’intéresse aux skins anti-racistes, devient rude-girl, puis à la littérature allemande. En parallèle de son parcours hors du commun, Elisabeth Willenz, qui dessine son histoire, réfléchit à la notion d’appropriation culturelle, au fait pour elle, artiste allemande blanche et petite-bourgeoise, de faire un livre sur une gamine noire. Tant le parcours de Priscilla Layne que les réflexions sur le processus de création sont très intéressantes.

Je n’ai pas du tout été convaincu par cet album. Malgré quelques jolies planches, je n’ai pas accroché au graphisme, et le scénario n’apporte pas grand chose de neuf par rapport aux histoires habituelles de prise de contrôle de la planète par des multinationales.

Maryse Condé raconte le début de sa vie d’adulte, une dizaine d’années marquées par plusieurs quêtes. Quête de son identité, à travers les écrivains de la Négritude et sa découverte de l’Afrique. Quête de sa place dans le monde. Quête d’un équilibre entre ses désirs de femme libre et amoureuse et son amour pour ses enfants. J’avoue que le récit de son parcours ne m’a pas passionné. Malgré les nombreuses difficultés auxquelles elle fait face, son statut d’intellectuelle issue de la bourgeoisie noire lui sauve régulièrement la mise. Reste son talent de conteuse, et surtout, au delà de son histoire personnelle, tout le contexte : la vie dans plusieurs états d’Afrique de l’Ouest ayant tout juste accédé à l’indépendance, les rapports complexes entre les Africains et les descendant·es de déporté·es. Si je n’ai pas été touché par les personnages, j’ai trouvé très intéressante la description de leur monde.

J’ai trouvé le scénario un peu confus (la famille est vaste, mais tout s’éclaire à la relecture une fois qu’on a situé chaque personnage) et n’ai pas trop apprécié les dessins, mais ce ne sont que des détails. L’essentiel est dans le fond du propos, ce qui fait de cet album une lecture éclairante. Il illustre pourquoi, malgré la prévalence des agressions sexuelles sur les enfants, on en parle si peu. Les groupes (ici le premier d’entre eux, la famille) préfèrent bien souvent protéger leur cohésion plutôt que leurs membres. Et lorsqu’une enfant est victime d’un membre du groupe, elle a le choix entre se taire et partir. Finalement, il y a pire qu’un humain : un groupe d’humains.

Ce petit livre constitue une introduction très abordable aux discriminations dont sont victimes les personnes en surpoids. Kiyémis nous raconte sa vie d’adolescente et de jeune jeune femme, noire, issue d’un milieu populaire, et grosse. L’image de soi, les regards et remarques de la société, et sa découverte des mouvements en faveur de l’appréciation de tous les types de corps. Entre témoignage et réflexion, et sans chercher à donner de leçons. Un texte idéal pour amorcer une réflexion sur comment nous défaire de nos préjugés sur les corps, le nôtre et celui des autres.

J’ai apprécié le style graphique, mais l’histoire m’a ennuyé. L’autrice raconte la vie de sa grand-mère, partie bébé d’Italie pour fuir le fascisme, grandie en Argentine où elle a rapidement du abandonner ses rêves, parce qu’elle était une femme, et qui a vécue recluse et aigrie. Un récit intime dans lequel je n’ai pas réussi à entrer.

Une lecture agréable mais, une fois le livre refermé, j’ai eu l’impression d’être resté sur ma faim. Pas vraiment d’intrigue, si ce n’est la reconstitution progressive de la vie des trois protagonistes, un couple et sa fille. Les personnages sont sympathiques, on découvre leurs blessures, mais je n’ai pas réussi à m’y attacher… Le livre balaie de nombreux sujets intéressants, mais il y a manqué un peu d’émotion, une étincelle qui m’aurait permis d’entrer dedans au lieu de juste survoler la vie de Joel, Lili Rose et Shayna.

Un livre plein de conseils pour devenir un parent toxique ;-) C’est encore une lecture éclairante, qui met en lumière certains comportements toxiques entre parents et enfants. J’ai bien aimé, parce que ça rappelle des situations connues, je me suis vu tantôt dans l’autrice, face à des remarques blessante, tantôt dans sa mère, étant moi-même loin d’être irréprochable avec mon môme. Le personnage de la mère est ici assez horrible, elle offre une figure à la fois repoussoir – je ne veux pas devenir comme ça – et rassurante – ouf, je ne suis pas si tant pire. Une BD utile qui met en lumière la toxicité de certaines relations, dans ce milieu où elles ont tout loisir de s’épanouir, la famille.

Une lecture assez éloignée de mes genres de prédilection, à mi-chemin entre le fantastique et l’horreur, mais que j’ai bien appréciée. Pour son trio d’héroïnes qui n’ont pas froid aux yeux, mais surtout pour le lien qu’elle fait entre la littérature de l’imaginaire et la culture des afro-américain⋅es des états du Sud des USA à l’époque des lois Jim Crow. La préface souligne avec justesse le travail de la traductrice pour rendre la langue des Noir⋅es de Géorgie. Une jolie découverte.

Un magnifique portrait d’une femme ordinaire qui décide un jour de faire une pause, de ne pas rentrer retrouver mari et enfants, mais de partir vivre un peu. J’ai beaucoup aimé le ton du récit, l’alternance de désespoir et de moments de grâce, la galerie de personnages que Davodeau décrit avec tendresse. Une belle découverte !

Un livre étrange et beau, dur et doux. La rencontre de deux êtres blessé·es qui communiquent sans mots. Un·e enfant sans parole, qui face à la violence de son existence développe un rapport poétique au monde. J’ai beaucoup aimé ce court texte, et suivrai avec attention la suite du parcours de Marion Millo.

Avertissement de contenu qui divulgâche un peu :

mentions de violences sexuelles et d’inceste.

Je remercie la personne du Fédi qui a récemment conseillé cet album, car sans cette recommandation je n’aurais jamais ouvert un livre parlant de sport. Et ça aurait été vraiment dommage, car j’ai adoré ce Protocole commotion. La faute à son héroïne, Malou, au caractère aussi bien trempé qu’attachant. La faute à la galerie de personnages, ses copines, ses coéquipières et ses parents réacs, au ton du récit et au dessin de Mlle Caroline. C’est un livre qui donne un peu d’espoir, en montrant que les sports collectifs ne sont pas forcément condamnés à être le domaine de la compétition et des gros cons.